广宽的艺术天地----双台子区辽河国画院油画家张国明

在几十年的创作生涯中，张国明先生一直以写生的方式与大自然进行对话。如果说写生在别的画家那里只是一种收集素材或基础训练方式的话，那么，在张国明那里，则是他体验大自然生命的方式，也是他在大自然面前的唯一创作方式，他所有的风景作品均在大自然的怀抱中完成。

长期的艺术实践，使张国明形成一种自由抒情主义的绘画风格中，不仅包含了写实、写意、表现、印象等方法和技术层面因素，而且还内蕴着虔诚的自然信仰观，在他眼中，自然的赐与就是艺术生命的本原。同时，自然还暗示了一种诗意存在的可能，启示出令生命焕发本真的境界。

大自然是印象派画家的安乐窝和精神支柱。这句话，用在张国明身上也同样的妥贴。在与众多的自然的对话中进入物我两忘之境；在静寂中聆听天籁之音，体验自然鲜活不滞的灵性。其作品尺幅虽小，却蕴涵了一个廓然大公，诗意盎然的境界。

早期的作品大都以盘锦二界沟的渔船、海景的景色为主。在船和海面前，杨松林表现出了本能的欣悦。以写实主义的方式保持着和自然平行状态，它们更多地满足了人们的视觉审美愿望。虽然写实主义是这一时期的绘画纲领，但在这一些小品上，张国明先生不由自主地表现出了用笔、设色的自由性，时而勾涂并举，时而点染齐下，显示出最早的表现性、写意性笔法。可以说，写实主义来自于杨松林的教养，而表现性、写意性则源自于他的内心。

近几年，一种新的变化在张国明先生的作品上悄悄发生，这首先表现在他对自然的体验上：“在辽河流域的芦苇荡、红海滩里，在北镇的雪峪中，都有过几度融入感情色彩的'天人合一'的体验，品尝到笔下偶然出现的‘人格化’意匠的快慰。”这种体验决定了张国明的视觉观察和表现方法的转变，将作品的自由抒情风格发挥得淋漓尽致。

在大自然面前，国明先生持续不断地致力于自己的使命。醉心于对自然的体验和想象了，以至于他的自由抒情风格甚至是在浑然不觉中形成的。

有趣的是，早期的作品几乎都是在业余时间完成的。长期以来，他一直从事群众艺术文化和社会教育辅导工作，冗赘的行政和社会职务牵扯了他很多的时间和精力，但并未阻止他对艺术探索的渴望，因为从根本上讲，他是一个心存向往的艺术家。

张国明先生为人谦和，笃守敦厚，身上洋溢着艺术家所特有的激情与活力，却无丝毫艺术家的骄矜与狂傲。在几十年的艺术生涯中，荣辱不惊，始终保持着对自然、社会的敏感体验及创作中的亢奋状态。在60岁退休时他发出了花甲之年起步的志言，并希望在未来的道路上迎来自己晚到的艺术繁盛期。

这是由衷之言，也是凿凿之言，张国明先生身上有一种坚韧不拔的精神。他把在自然、社会中体验到的一切均转化为乐观的、积极的生活法则，更是他的艺术法则。